استاد رضا خدادادی

استاد رضا خدادادی

رضا خدادادی در ۷ اسفند ۱۳۳۹ در اردبیل متولد شد.در کودکی به تهران آمد .دوران تحصیلی ابتدایی و راهنمایی را در تهران سپری کرد و پس از آن به اردبیل بازگشت و دوران تحصیلی متوسطه را در آنجا سپری کرد. وی از کودکی شیفته هنر بود و همین علاقمندی موجب شد تا دوباره به تهران بازگشته و در مجتمع دانشگاهی هنر(دانشگاه هنر) و در رشته نقاشی به تحصیل بپردازد. پس از آن تحصیلات خود را در رشته انیمیشن و در همان دانشگاه ادامه داد. وی در دوران تحصیل از دانشجویان فعال و ممتاز دانشگاه بود و همین امر موجب شد هنگام دانشجویی به دعوت برخی از دانشگاهها و موسسات آموزش عالی، به تدریس در دانشگاه مشغول شود. وی علاوه بر فعالیتهای بی وقفه در زمینه خلق آثار هنری متعدد، از آن زمان (از سال ۱۳۷۰ )تاکنون به تدریس در دانشگاهها اشتغال داشته و هم اکنون عضو هیات علمی دانشگاه هنر تهران است. رضا خدادادی در سال ۱۳۶۳ با دختری به نام ژیلا مینایی ازدواج کرد و حاصل این ازدواج موفق، پسری به نام خزر و دختری به نام صدف است

فعالیت‌ها : ضا خدادادی از کودکی به نقاشی و مجسمه سازی روی آورد.و بعدها علاوه بر تدریس در دانشگاه در سایر زمینه های هنری ازجمله: دیوار نگاری(نقاشی دیواری)، ماکت سازی، طراحی داخلی به فعالیت پرداخت.وی در بیش از ۱۰۰ نمایشگاه انفرادی و گروهی داخلی در داخل وخارج از کشور آثار خود را در زمینه نقاشی و مجسمه سازی به نمایش گذاشته، و علاوه بر ایراد سخنرانی های متعدد، چندین مقاله نیز در نشریات معتبر به چاپ رسانده است. تعدادی از آثار وی در مجموعه ها و گنجینه های عمومی، دولتی و خصوصی، داخلی و خارجی( مانند:موزه هنرهای معاصر تهران ، فرهنگستان هنر جمهوری اسلامی ، سازمان زیباسازی شهر تهران موزه آستان مقدس امام علی در نجف اشرف و…)نگهداری می شود.رضا خدادادی علاوه بر مسئولیتهای متعدد و همکاری هنری با برخی از نهادها و سازمانها دولتی، سالها مدیر گروه نقاشی و مجسمه سازی دانشگاه هنر بوده و همچنین مدیریت گروه کارشناسی وکارشناسی ارشد موسسه آموزش عالی سوره تهران را نیز عهده دار بوده است.
تحلیل آثار:آثار هنری رضا خدادادی با وبژگی خاص و منحصر به فرد، و بر اساس طبیعت، ادبیات، فلسفه و جهان بینی شخصی وی آفریده می شوند. آثار نقاشی خدادادی را می توان به دوره های مختلف تقسیم بندی نمود :دوره پیش از دانشگاه، که شامل آثاری بر اساس تجربیات و مشاهدات عینی و تجربیات دفرماسیون فیگورها و اشیااست، دوران دانشگاه، با تمایلات انتزاعی وبر اساس موضوعاتی که یاد آور فضاهای گذشته معماری سنتی ایران، کتیبه ها و خط نبشته ها ، … در قالب فضاهای دوبعدی و در بسیاری موارد مبهم و به دور از هر گونه تظاهر برای یاد آوری گذشته ها( که حاصل آن فعالیتها چندین نمایشگاه گروهی و انفرادی بود). دوران متاخر، که خود به دوره های متعددی و بر اساس نام گذاری وی از مجموعه آثارش تقسسیم بندی می شود.
مجموعه طراحی های شبانه این مجموعه آثار وی عبارت است از طراحی هایی از فیگورهای انسانی رقصان و وهم انگیز به نام شبانه مشتمل بر صدها طرح مدادی، که نیمه شبها خلق می شدند. پس از آن طراحی های مدادی شبه مینی مالیستی از پیکره های زنان ودختران جوان، با حالتهای عادی در زندگی، بدون پرداختن به جزییات صورت( که حاصل آن نمایشگاهی انفرادی در گالری برگ و نمایشگاه گروهی در موزه ی هلند بود) و تعدادی آثار طراحی و نقاشی فیگوراتیو که در آن اغلب زنان و مردان با صورتها و اندامهای به هم ریخته و زشت به تصویر درآمده اند.(که تعدادی از ان آثار در نمایشگاههای گروهی در معرض دید عموم قرار گرفتند).
مجموعه ی حیرانی آثاراین مجموعه به شکل شگفت انگیزی نسبت به دوره های پیش متحول شده بودند.این بار توجه هنرمند به طبیعت معطوف گشته بود. وی این مجموعه آثار را که نمایشی از مطالعه و درک عمیق طبیعت و مراقبه ی طولانی هنرمند بود حیرانی نامید . مجموعه آثار حیرانی با تکنیک رنگ وروغن ودر روی بوم به ظهور وبروز رسیدند. خط اصلی ترین عنصر تصویری این نقاشیها بود .خطوط رنگی بی شماری که روی هم و در لابلای هم با دقت و وسواسی عجیب، با ظرافت وبدون کوچکترین خطا، فضایی خیال انگیز ی می ساخت و بیننده را وسوسه می کرد که با دست خطها را کنار زده واز لابلای متراکم این خطوط چیزی یا راهی را ببیند! می توان موفقیت این آثار از دو جنبه قابل بررسی است : نخست، صورت ظاهری و شیوه اجرایی آثار، که با الهام از طبیعت و با استفاده از فقط خطوط رنگی و با اجرایی مطلوب شکل می گیرد، و فضایی متفاوت و بی سابقه ای پدید می آورد. دوم، جنبه ی مفهومی و معنایی آثار است که علاوه بر توجه دادن مخاطب به زیبایی های طبیعت، به جنبه های عرفانی و ماورایی تاکید داشته و بیننده را در برابر فضایی بسته، در هم تنیده و تو در تو و پر از رمز و راز قرار می دهد؛ که اشاره ای است به زندگی نوع بشر، با سوالات و مجهولاتی بی شمار . انتخاب آگاهانه عنوان حیرانی بر این مجموعه بر موارد اشاره شده تاکید دارد.

مجموعه ی ذکر چند سال بعد از مجموعه حیرانی مجموعه ی دیگری با نام ذکر پدید آمدند . این مجموعه پس از فراقت از یک دوره بیماری، در دوران نقاهت هنرمند، وهنگامی که وی دچار نوعی افسردگی شدید شده بود خلق شدند. مجموعه آثار ذکر، با تونالیته های متعددی از یک رنگ و با استفاده از ریتم خطوط ساده و کوتاه، پشت سر هم، و ردیف شده، بدون هیچ واقعه ی دیگری شکل می یافتند، خطوطی که از بالا تا پایین و تکرار می شد . گویی که ابتدا و انتهایی و پایانی ندارد . وی در خصوص این آثار می گوید: درسالهای اخیر مجموعه آثاری در زمینه نقاشی پدید آوردم که نامشان ذکر بود.تکرار بی امان عنصری ساده در سطح بوم، بی معنا ی ظاهر، بی هیچ نشانی از طبیعت واقع ومصنوع. وبا کمترین وساده ترین شکل ممکن .خطوطی عمودی در ردیف، وپشت سرهم .از بالا به پایین. تکرار یک عنصر بی معنا و مجرد، با رنگهایی یکسان و به دور از هر گونه تزیین و بزکی، و ظاهری دلفریب . با قناعتی در شکل و ظاهر. هر خطی حمد و ثناء بود، وذکر وتسبیح متوالی، که انگار پایانش نیست. خطها ذکری مداوم بودند، و تکرار یکنواخت، که بی نهایتشان می ساخت. در معنا، ذکر را نگاشتن نیز خوانده اند. نگارشم برای هر اهل دلی ذکر جمیل بود و ذکر سالکان . که نمی دانستم با تصویر، غیر از این طریق چگونه تسبیح و تهلیل متوالی گویم .که هرچه می کردم غیر از این ریا بود وشرک . آثار ذکرم باید که انتزاع کامل بود . من، هنر انتزاعی را ستایش می کنم، چراکه از اشکال و رنگهای تمثیلی و غیر واقعی بهره دارد. وتقلید از عینیات جهان مادی نمی کند. ازناسوت به دور است و به لاهوت و حقیقت، و به سلیقه کیانم و نیایم نزدیک . نقاشیهای ذکرم را انتزاعی و مجرد ساخته ام، تا بی ریا باشد و صورتش به چیزی نماند
مجموعه ی نقش برجسته های نوستالژیا: رضا خدادادی از سال ۱۳۸۸ رویکرد جدیدی را در آثارش به نمایش گذاشت .با وجود اینکه که وی همچنان مجموعه ذکر خود را ادامه می دهد؛ مجموعه ی جدید نقش برجسته ای با عنوان نوستالژیا را پدید آورد آثار نقش برجسته نوستالژیا از چند منظر قابل تحلیل و بررسی است. اول: به لحاظ مفهومی که قصد یاد آوری تعمدی خاطرات تصویری فراموش شده گذشته را دارد. مجموعه آثار نوستالژیا به دنبال تایید و یا رد ضرورت یاد آوری گذشته ها نیست و به خودی خود نیز موافقت یا مخالفتی با نوستالژیا ندارد. بلکه در پی آن حسی است که با مشاهده این آثار در هر یک از مشاهده گران ایجاد می شود؛ البته هر مخاطبی می تواند نوستالژیا را رد کند یا بپذیرد.دوم: به لحاظ تصویری و ساختارهای آن، که در نگاه نخست، گویی تصاویر و اشکال در این آثار همان هایی است که بر دیوار غارها، در حجاری ها، روی سفالینه ها و کتیبه ها، در بناها و کاشی های گذشته ها نقش بسته است؛ اما با تامل بیشتر می توان به این نکته پی برد که از کپی برداری و یا تقلید عین به عین از آن نقوش و اشکال در این آثار پرهیز شده و شباهت ها در پاره ای موارد شاید به دلیل انتخاب روش طراحی این نقوش و اشکال است. سوم ترکیب بندی اجزا و ساماندهی عناصر تصویری گاه نامتعارف این آثار است. ترکیب بندی بسیاری از این آثار همانند مجموعه های حیرانی و ذکر از نوع قابل گسترش است و به قاب تصویر محدود نمی شود. گویی هر یک از این آثار بخشی از یک بی نهایت است. و چهارم استفاده از تکنیکهای متنوع و نسبتاً پیچیده، به کارگیری مواد و روشهای ساخت در این آثار است. تعداد زیادی از نقش برجسته های نوستالژیا از جنس مس است و چندتایی نیز با استفاده از آکریلیک و با روش هایی خاص برجسته شده اند. برخی از صاحبنظران معتقدند هرچند آثار در یک چارچوب و قاب محصور شده اند اما به دلیل ویژ گی های خاص آثار نوستالژیا، می توان آنها را مجسمه های دیواری نامید! نکته دیگری که در این آثار قابل بررسی است روش رنگ آمیزی و به اصطلاح کهنه سازی یا پاتینه کردن این آثار است برای مشاهده آثار استاد به آدرس سایت شخصی استاد مراجعه کنید

مختصری از مسئولیت های ایشان و البته لیست کتاب های ایشان در زیر اشاره می شود

ایشان حدود ۱۳ نمایشگاه انفرادی داشته اند و در بیش از ۱۵۰ نمایشگاه داخلی و خارجی آثارشان به نمایش در آمده است.

برخی از سوابق ومسئولیت های اجرایی:
• مدیر گروه نقاشی دانشگاه هنر
• مدیر گروه مجسمه سازی دانشگاه هنر
• مدیر گروه کارشناسی نقاشی دانشگاه سوره
• مدیر گروه کارشناسی ارشد نقاشی دانشگاه سوره
• عضو افتخاری موسسه توسعه هنرهای تجسمی معاصر ایران
• همکاری مستمر با سازمان زیباسازی شهر تهران به مدت ۱۸ سال(مشاور، عضوکمیته های علمی،هنری و تخصصی، پژوهشگر و…)
• عضو شورای هنری نقاشی دیواری سازمان زیبا سازی تهران
• عضو شورای حجم سازی سازمان زیبا سازی تهران
• عضو شورای تخصصی فنی دیورانگاری سازمان زیبا سازی شهر تهران
• عضو کمیته تخصصی نورپردازی زیبا سازی شهر تهران
• عضو هیئت داوران مسابقات نورپردازی سازمان زیباسازی
• عضو هیئت انتخاب و داوری آثار هنری آکادمی ملی المپیک وپارالمپیک (دو دوره)
• عضو هیئت انتخاب و داوری در چندین جشنواره ومسابقه هنری
• عضو شورای خرید آثار تجسمی معاونت تجسمی وزارت ارشاد اسلامی
• عضو کمیته علمی بیست وسومین نمایشگاه بین‌المللی مبلمان منزل ۱۳۹۳
• عضو هیئت داوران نخستین دوره جایزه ملی مبلمان برتر PFN AWARD 2014
• عضو هیئت داوران دومین دوره جایزه ملی مبلمان برتر PFN AWARD 2015
• دارای عنوان «خبره هنر/صنعت مبلمان و دکوراسیون» از «شورای ملی مبلمان و دکوراسیون و صنایع وابسته» و «انجمن صنفی مبلمان و دکوراسیون» ایران.
• عضو کانون کارشناسان رسمی استان تهران
• عضو هیئت داوران مسابقه نورپردازی سال ۱۳۹۳؛ همایش بین‌المللی روشنایی و نورپردازی ایران
• عضو شورای سیاستگذاری و هیئت داوران دومین جشنواره نورآرایی شهر تهران
• عضو کمیته علمی و شورای داوری نور و مبلمان شهری سازمان زیبا سازی کرج
• عضو کمیته داوران دومین جشنواره نورآرایی شهر تهران « سازمان زیباسازی » تابستان ۱۳۹۴
• عضو شورای انتخاب آثار و کمیته داوران سومین جشنواره بین المللی نورآرایی شهر تهران « سازمان زیباسازی » بهمن ماه ۱۳۹۴
• عضو شورای سیاست گذاری «نگارخانه ای به وسعت یک شهر» سازمان زیباسازی شهر تهران
• عضو کانون کارشناسان رسمی دادگستری و کارشناس رسمی دادگستری در امور هنری

برخی از کتاب های چاپ شده:
– «تکنیک های دیوارنگاری» انتشارات سپند مینو و سازمان زیبا سازی شهر تهران
– ضوابط و مقررات زیبا سازی شهری شماره ۲۱ «ایده پردازی،طراحی و اجرای دیوارنگاری» انتشارات سپند مینو و سازمان زیبا سازی شهر تهران
– ضوابط و مقررات زیبا سازی شهری شماره ۲۲ «دیوارنگاری موزاییک» انتشارات سپند مینو و سازمان زیبا سازی شهر تهران
– ضوابط و مقررات زیبا سازی شهری شماره ۲۳ « دیوارنگاری کاشی معرق» انتشارات سپند مینو و سازمان زیبا سازی شهر تهران
– ضوابط و مقررات زیبا سازی شهری شماره ۲۴ « دیوارنگاری کاشی نقاشی» انتشارات سپند مینو و سازمان زیبا سازی شهر تهران
– ضوابط و مقررات زیبا سازی شهری شماره ۲۵ « دیوارنگاری کاشی پاره چین (کاشی شکسته) » انتشارات سپند مینو و سازمان زیبا سازی شهر تهران
– ضوابط و مقررات زیبا سازی شهری شماره ۲۶ « دیوارنگاری نقش برجسته سفالی» انتشارات سپند مینو و سازمان زیبا سازی شهر تهران
– ضوابط و مقررات زیبا سازی شهری شماره ۲۷ « دیوارنگاری نقش برجسته سنگی» انتشارات سپند مینو و سازمان زیبا سازی شهر تهران
– ضوابط و مقررات زیبا سازی شهری شماره ۲۸ « دیوارنگاری نقش برجسته سیمانی (بتنی)» انتشارات سپند مینو و سازمان زیبا سازی شهر تهران
– نظارت کتاب های «راهنمای رنگ آمیزی مبلمان شهری»، «آماده سازی سطوح پیش از رنگ آمیـزی » «اعمـال پوشـش در رنـگ آمیـزی سطوح»